Comment trouver des images libres de droit (mais cools) sur internet

Le guide anti-prise de tête pour utiliser des images sur internet

Il y a deux cas de figure chez les créateurs :

• Les créateurs qui se prennent la tête avec les images, qui ont une trouille bleue d'utiliser quoi que ce soit.

• Et ceux prennent tout sur Google Images en se disant que "tout le monde le fait".

Les deux, c'est con. Parce que tu peux faire plein de trucs cools et rester dans la légalité.

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Ce document (et bien plus) est disponible dans la formation MiniWaouhs.

C’est une formation qui va t’apprendre à :

• maîtriser les outils les plus utiles pour créer des visuels sur internet

• à faire faire waouh à tes clients en les voyant

• avec des mini-tutoriels hyper pratiques

On y parle IA, mais pas que, et tu peux me demander un tutoriel pour créer un type de visuel à n’importe quel moment.

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Ce que la loi dit vraiment

Source (et ci-dessous, pourquoi je peux utiliser cette image dans cet article)

Je ne suis pas juriste, mais tu as le droit d’utiliser une image dans tes contenus, du moment qu’une de ces situations s’applique :

• elle t’appartient (tu l’as créée ou commandée)

• tu as acheté une licence pour l’utiliser

• l’auteur a choisi une licence ouverte (Creative Commons, “libre de droits”…), selon les conditions précisées

• elle est tombée dans le domaine public

• ou ton utilisation tombe dans le cadre d’une exception légale, comme le droit de citation → par exemple, utiliser un GIF ou une capture d’écran pour illustrer un propos, tant que l’extrait est court, secondaire, et justifié par ton texte.

Tu n’as pas toujours besoin de “posséder” les droits d’une image pour l’utiliser, mais tu as toujours besoin d’une permission explicite ou implicite (licence, domaine public, exception légale), et que cette permission couvre ton usage (commercial, modification, illustration, etc.).

Donc, typiquement :

• Illustrer un article de blog avec une capture d’écran d’une série pour commenter ton propos → OK (droit de citation) : court, secondaire, justifié.

• Utiliser une image trouvée sur Google Images comme vignette de ton produit → NON : Google n’est pas une banque d’images libres. En plus, ici, c’est un usage commercial.

• Utiliser une image trouvée sur Google Images comme arrière-plan de ton téléphone → OK : parce qu’on est dans un usage strictement privé.

• Prendre directement des photos postées sur Instagram ou Pinterest pour ton blog ou tes articles → NON : elles restent protégées par le droit d’auteur. Le minimum est de demander l’autorisation et de créditer/lier la source SI accord (Pinterest n’est PAS la source, je te parle ici du créateur d’origine, pas facile à retrouver sur Pinterest).

• Télécharger une photo sur Unsplash, Pexels ou Pixabay pour ton contenu commercial → OK : ce sont des banques d’images libres utilisables à titre commercial.

• Utiliser de vieilles gravures ou peintures anciennes pour la couverture de ton livre → OK SI l’œuvre est dans le domaine public. Vérifie la source (certains musées ajoutent des restrictions).

• Publier une image trouvée sur Wikipédia dans ton contenu → Ça dépend : regarde la licence. Souvent, c’est du Creative Commons BY-SA → crédit obligatoire, et si tu modifies, tu dois partager sous la même licence.

Sur le plan éthique (parce que la loi, c’est une chose, mais il y a aussi les bonnes manières) :

• Toujours citer tes sources. Comme pour un texte, c’est le minimum de créditer les auteurs, les photographes, les créateurs d’images (même quand la licence ne l’exige pas).

• Chercher la source réelle. Ne pas se contenter d’un “vu sur Pinterest” : remonter au photographe, au musée, au film, à la série. Si tu n’es pas sûr, tu peux faire une recherche inversée sur Google Image, ou demander à une IA. C’est une façon de respecter le travail créatif qui est derrière. Dans la réalité, ce n’est pas toujours évident, dans ce cas, mentionne au moins le fait que tu ne sais pas, et demande à ton public.

• Créer un cercle vertueux. En renvoyant vers les œuvres, tu donnes aussi de la visibilité aux artistes. Tu montres aussi que ton travail se nourrit d’une culture vivante (même si c’est une peinture d’un artiste mort depuis longtemps).

En fait, agit comme pour les mots. On ne copie pas une citation sans auteur, pourquoi le ferait-on avec une image ?

En pratique, est-ce que tout le monde respecte toujours toutes ces règles ? On fait de son mieux. On est humain, et c’est tout ce qu’on peut faire. MAIS, ça aide grandement d’avoir les réflexes d’aller chercher en priorité dans les banques d’images libres de droit, et les base de données d’images dans le domaine public.

Mes endroits préférés pour trouver des images

Il existe DES TAS d’endroits pour trouver des images libres de droit, ou utilisables pour ton usage. Par exemple, sur Google Images, tu peux faire une recherche avec des filtres, pour n’avoir QUE des images sous une certaine licence.

Mais tous les endroits ne sont pas faciles à utiliser. Loin de là.

C’est le cas d’à peu près tous les sites de bibliothèque. La BnF, par exemple, a une banque d’image, mais c’est THE BORDEL™️. Les recherches ne fonctionnent qu’une fois sur deux, et le site est super lent.

Donc, je ne vais pas te faire une liste exhaustive. Je fais te faire une liste des sources que j’utilise pour de vrai, parce qu’elles sont faciles à utiliser, et que j’y trouve relativement tout ce que je veux.

Artvee : une (grosse) collection d’œuvres visuelles tombées dans le domaine public

C’est mon endroit favori pour trouver rapidement des images intéressantes en couverture mes posts sur Substack.

Parce que :

• il y a vraiment DE TOUT (des photos, des illustrations, des peintures, des dessins…), de toutes les époques (forcément un peu vintage quand même, mais on va dire de 1940 à la Renaissance, avec aussi des œuvres asiatiques).

• la recherche fonctionne bien (ce qui n’est pas le cas d'autres collections d’œuvres du domaine public, SURTOUT en France)

• il suffit de copier-coller le titre de l’image pour citer (trop pratique ça)

• tu as une petite bio de l’artiste en dessous, et les autres œuvres en lien

• ET, cerise sur le gâteau, ils te permettent même de mettre en favoris dans ton profil.

Du coup, je peux soit chercher des images en lien avec mon article, ou regarder dans mes favoris pour trouver des images que j’ai déjà sélectionnées. En fait, je t’avoue, c’est un kif de passer du temps à fouiller sur le site et à sauvegarder des images en favoris.

J’ai découvert des artistes très chouettes comme ça, notamment un illustrateur danois, Kay Rasmus Nielsen, dont la collection est désormais mon fond d’écran de télé.

Canva : TOUT (à condition d’avoir un abonnement)

Je passe un certain temps sur Canva chaque semaine à :

• créer des mockups de site pour faire mes propositions visuelles à mes clients

• créer des logos, ou des visuels pour mes propres formations et les sites de mes clients

• créer des animations (j’adooooore faire ça - j’ai une formation qui t’apprend ici).

Aussi pour :

• reformatter ou optimiser les images absolument ÉNORMES des portraits de client

• modifier légèrement la couleur de quelque chose

• ou même générer des images avec l’IA (l’IA de Canva est plutôt chouette, comprise dans l’abonnement, avec les limites généreuses, et c’est TRÈS rapide).

Mais, Canva, c’est avant tout une mine d’or d’illustrations, d’effets, de petits gribouillis et de photos. Je suis particulièrement fan de leur sélection d’illustration vintage. Mais ils ont aussi des photos et des trucs plus modernes.

Par contre, pour utiliser pleinement cette mine d’or, il faut un abonnement. Sans, tu es très vite limité. Et tu vas vite te retrouver à payer plus cher si tu achètes tes visuels à l’unité. 12€ par mois, c’est vraiment pas cher payé pour toutes les fonctionnalités que tu obtiens. Je le conseille à tous mes clients qui se font un site web, au moins pour la durée de la création. Tu vas gagner un temps fou pour optimiser, faire disparaître un fond, créer un mockup…

Ce qui est doublement intéressant sur Canva, c’est que, quand tu as un abonnement, tu peux créer des images pour tes clients sans avoir besoin de licence spéciale. Tant que le fichier final contient plusieurs éléments (d’ailleurs Canva ne te laissera pas télécharger un visuel trouvé chez eux ‘tout seul’).

Oh, et ceci n’est pas une pub pour Canva, mais ils te permettent aussi d’imprimer toute sorte de trucs. J’ai fait faire des cartes et un poster chez eux.

Unsplash : des photos libres de droit qui passent partout (mais qui sont aussi souvent partout)

Souvent, je préfère passer par Canva (qui contient une grosse partie du catalogue de Unsplash). Mais pour trouver la bonne image avec un client à distance, je leur demande de chercher sur le site Unsplash directement.

Le problème des banques libres de droit, c’est qu’on a vite fait de sélectionner la même image que tout le monde. Parce qu’on se retrouve toujours à chercher les mêmes termes que tout le monde : portrait, femme professionnelle, amis en groupe, voyage, femme sourire…

Donc, attention (et ça vaut pour toutes les autres banques d’images libres de droit) :

• ne jamais sélectionner la première image

• essayer des termes plus précis

• cliquer sur une image, et regarder les images liées en dessous

Ceci dit, avec un peu de débrouillardise, on arrive à trouver de chouettes clichés. ET ils ont aussi des illustrations modernes qui peuvent servir de base pour des icônes ou des logos.

Attention aussi, Unsplash a aussi sorti son propre abonnement. Les images avec un + banc en haut ne sont pas gratuites. Donc, je ne l’utilise qu’en dernier recours généralement. MAIS, ils ont une fonction de sauvegarde intéressante aussi pour gagner du temps en sélectionnant en avance des images que tu aimes bien.

Wikimedia Commons : des trucs très… bof ou surprenants

C’est rare que j’en arrive à chercher sur Wikimedia Commons. Parce que :

• c’est pas évident de trouver ce que tu cherches

• les images sont souvent très moyennes niveau qualité

• et c’est souvent très… bof bof bof (faut vraiment chercher quoi).

Mais parfois, je veux une œuvre spécifique à un peintre (qui n’est pas sur Artvee), ou une image en lien avec un évènement historique. Et dans ce cas, il n’y pas beaucoup mieux que Wikimedia Commons.

Attention ici : toutes les images référencées n’ont pas la même licence. Wikimedia te dit sous quelle licence se trouve l’image que tu regardes. Et beaucoup, parce que c’est un peu la politique de Wikipedia, sont en CC BY‑SA 4.0 (en français Attribution – Partage dans les mêmes conditions 4.0 International).

Ce qui veut dire que tu peux :

• Copier et partager l’œuvre telle quelle, partout (y compris sur ton site, dans un livre, etc.).

• Adapter, modifier, transformer l’œuvre (remix, traduction, collage, etc.).

• Utiliser l’œuvre à des fins commerciales (vente de ton produit, illustration de ton blog, etc.).

• Combiner avec d’autres contenus, tant que ta création finale est aussi sous CC BY-SA.

Mais que tu dois absolument :

• Attribuer correctement → citer l’auteur, la source, et la licence (idéalement avec un lien).

• Indiquer si tu as modifié l’œuvre (ex. : “photo recadrée et retouchée”).

• Partager sous la même licence → si tu publies ta version adaptée, elle doit aussi être en CC BY-SA 4.0.

Ceci dit, j’aime bien leur fonctionnalité d’image du jour. Ça permet d’élargir un peu ces connaissances, tout en trouvant des visuels parfois surprenants.

Pinterest : pour des références pop et fun

Je suis un poil accro à Pinterest. C’est un outil fantastique pour affiner tes compétences esthétiques. J’entends par là : créer des collections visuelles desquelles tu peux t’inspirer pour créer des designs, faire ressortir un style que tu aimes bien, ou juste… collectionner de jolies choses sans avoir à les acheter.

C’est aussi un super outil pour trouver des références de films et de séries, sans avoir à les faire toi-même.

Sur l’image plus haut, tu vois mon dossier ‘références pour substack’, que je remplie en ce moment d’images de personnages de Disney, de références Bones, IT Crowd, et Miranda, et aussi de mèmes rigolos ou étonnement profonds. Que tu vas probablement retrouver dans les prochains Papiers… Tu es prévenu.

Ce document est un aperçu de la formation MiniWaouhs

C’est une formation qui va t’apprendre à :

• maîtriser les outils les plus utiles pour créer des visuels sur internet

• à faire faire waouh à tes clients en les voyant

• avec des mini-tutoriels hyper pratiques

On y parle IA, mais pas que, et tu peux me demander un tutoriel pour créer un type de visuel à n’importe quel moment.

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